28th Julio 2010
| Publicado por:
Diego De la Cruz . Uno de los fundadores y administradores de Siete Esquinas. Lo puedes contactar en Twitter como cruzpe |
Info enviada por Ernesto Toledo del Dpto. de Actividades INC Arequipa.
Angel Torito Muñoz
Con la participación de destacados charanguistas provenientes de la regiones de Apurímac, Lima, Puno, Ayacucho , Cusco y Arequipa; e invitados de Argentina, Chile y Bolivia se realizará la sétima edición del Festival Internacional de Charango Peruano, que en esta oportunidad contará con la participación de la Orquesta Sinfónica de Arequipa, dirigida por Zoila Vega Salvatierra, quienes junto a Percy Titto (Arequipa), Omar Ponce (Puno), Patricio Sullivan (Argentina) y Juan Carlos Barrera (Chile), interpretarán obras sinfónicas para este instrumento que fuera declarado Patrimonio Cultural de la Nación por el Instituto Nacional de Cultura.
Este evento que forma parte del programa de festejos por el 470 aniversario de fundación de Arequipa, tiene como objetivo fomentar y difundir la práctica del charango, un instrumento arraigado en nuestra cultura y que en la actualidad deleita con su música en salas de conciertos de Europa.
El concierto inaugural, en el que se interpretaran composiciones para charango y orquesta se llevará a cabo el jueves 05 de agosto a las 19:30 horas en el Templo de la Tercera Orden Franciscana, el segundo concierto se realizará el viernes 06 en el Cine Auditorio Municipal y, el Concierto Clausura el sábado 07 en el Paraninfo de la UNSA, donde además actuará el charanguista arequipeño Ángel “Torito” Muñoz, del legendario Trío Yanahuara y el Qorilazo Lucio Vita Gutierrez de Chumbivilcas – Cusco.
OBRAS SINFÓNICAS A INTERPRETAR:
- Primer Concierto para charango y orquesta “Tres Paisajes Andinos” de Federico Tarazona
- “Danza Populares Andinas” para charango y orquesta de Celso GarridoLecca
- “Qapac Chunchu” para charango y orquesta de Plinio Condori
- Concierto Argentino para charango y orquesta de Alejandro Simonovich
EL CHARANGO PERUANO:
EL CHARANGO, tanto en la imaginación popular como en la visión musicológica surgió gracias al impulso creador de un genio anónimo. Resultado de un largo proceso de apropiación y transformación de diversos instrumentos de cuerda en el mundo andino, los cuales fueron amoldados paulatinamente, generación tras generación hasta convertirse, recién a mediados del Siglo XX, en el instrumento tal como lo conocemos hoy.
Como producto de un proceso múltiple es también un instrumento diversificado. Tanto en su confección como en su interpretación, está condicionado por tradiciones locales, es así que se han impuesto diversos estilos en manos de históricos maestros, como Armando Allende, Roberto Teves y Jaime Guardia de Ayacucho; Félix Paniagua y Catacora de Puno; Julio Benavente y el Qorilazo Pancho Gómez Negrón del Cusco; Ángel Muñoz, Oswaldo Lima y Nicanor Abarca de Arequipa. Bolivia es también cuna de depurados estilos y ha visto nacer a virtutosos como Mauro Núñez y Ernesto Cavour.
Echado a rodar por el mundo ha cautivado a muchos músicos e investigadores y actualmente no es extraño encontrarlo en salas de concierto de las grandes ciudades europeas. Actualmente, el Charango ha incursionado en géneros tan diferentes como el Jazz, el Rock y la Música académica, habiéndose estrenado obras sinfónicas para este instrumento en Inglaterra, Francia, Alemania y Argentina. Compositores nacionales como Celso Garrido Lecca y Federico Tarazona vienen trabajando y difundiendo obras con este instrumento que demuestra que no tiene limitación técnica alguna.
Lucio Vita Gutierrez
